Adaptacja i kreacja to dwa pojęcia od wieków obecne w kulturze. Adaptacja – jako proces przekształcania istniejących tekstów, idei czy form – i kreacja – rozumiana jako tworzenie nowych jakości – spotykają się i ścierają w literaturze, teatrze, filmie, sztukach wizualnych, muzyce oraz kulturze cyfrowej. Adaptacja i kreacja pozwalają dostrzec dynamiczny charakter kultury, w której tradycja i innowacja nieustannie się przenikają. Stanowią one podstawę dialogu między przeszłością a teraźniejszością, otwierając drogę do nowych interpretacji i znaczeń. Organizatorzy konferencji zachęcają zatem do podjęcia rozważań, między innymi nad takimi zagadnieniami, jak:

·         adaptacje dzieł literackich

·         adaptacje gier;

·         adaptacje komiksów i powieści graficznyc;

·         produkcje „na motywach”;

·         prawa autorskie;

·         franczyzy;

·         adaptacje w sztuce wizualnej i muzyce;

·         serial i film;

·         adaptacje literatury w teatrze;

·         przekłady międzykulturowe i międzyjęzykowe jako forma adaptacji;

·         adaptacje baśni, mitów, legend i eposów w literaturze współczesnej;

·         retelling;

·         transfikcjonalność;

·         remiks i remiksologia;

·         zjawiska spin offu, cross-overu, rebootu, remake’u, mashupu, patchworku;

·         interquel, midquel, sequel, prequel;

·         edukacyjny wymiar adaptacji – klasyka w szkole i kulturze popularnej;

·         adaptacje w literaturze dziecięcej i młodzieżowej;

·         twórcze przekształcanie tradycji – reinterpretacje motywów biblijnych, antycznych, romantycznych;

·         postmodernistyczne strategie kreacyjne – pastisz, parodia, intertekstualność i in.

·         autokreacja – pisarze, artystki i artyści budujący własny wizerunek;

·         kreacja światów fikcyjnych – fantastyka, science fiction, literatura dystopijna i in.

·         twórczość hybrydyczna – między literaturą, sztuką wizualną i muzyką;

·         teatr dokumentalny i jego strategie kreacyjne;

·         musical, opera, operetka – formy sceniczne adaptujące literaturę i historię;

·         kreacje w mediach społecznościowych – influencerzy, autoprezentacja, storytelling;

·         fanfiction i twórczość fanowska jako współczesna forma adaptacji i kreacji;

·         adaptacje literatury i sztuki w świecie cyfrowym (VR, AR, sztuczna inteligencja);

·         kreacja a autorstwo – pojęcie oryginalności i własności intelektualnej;

·         granice między adaptacją a plagiatem, inspiracją, reinterpretacją;

·         kreacja a recepcja – rola odbiorcy w tworzeniu znaczeń;

·         adaptacja i kreacja w pedagogice – twórcze praktyki edukacyjne;

·         adaptacje kulturowe migrantów i diaspory;

·         kreacja w kontekście niepełnosprawności i inkluzyjności;

·         adaptacja tradycji lokalnych i regionalnych we współczesnej kulturze;

·         adaptacje kultur pozaeuropejskich w Europie i odwrotnie;

·         adaptacje literatury światowej w Polsce i polskiej za granicą.

Oczywiście organizatorzy zapraszają do proponowania własnych interpretacji, do przesyłania abstraktów, których problematyka nie została wymieniona w powyższym zestawieniu.

Ostateczny termin nadsyłania abstraktów na adres: aerfi.ekonferencja@gmail.com mija 28 grudnia 2025 roku. Na podany adres prosimy przesłać dokument w formacie edytowalnym (.doc, .docx, .rtf), zatytułowany wg schematu „Imię Nazwisko, Tytuł referatu” i zawierający:

• abstrakt (max. 600 słów);
• tytuł referatu (bez użycia capslocka)
• aktualną afiliację i tytuł naukowy;
• numer telefonu oraz adres email.

Na pokrycie kosztów związanych z organizacją konferencji przewiduje się opłatę konferencyjną w wysokości 200 PLN. Organizatorzy przewidują publikację w formie recenzowanej monografii lub numerów monograficznych czasopisma (w zależności od liczby artykułów zgłoszonych do recenzji po konferencji).

Szczegółowe informacje na temat konferencji aktualizowane będą na stronie internetowej:

https://adaptacjeikreacjekonferecja.wordpress.com